Livro sobre fotografia artística escrito pelo fotógrafo e curador Zé Cintra. A Música presente em minha vida há 30 anos proporcionou as oportunidades para o meu início na arte da fotografia em 2012, clicando nomes como Hermeto Pascoal, Gilberto Gil, Egberto Gismonte, Arnaldo Antunes e a banda Charlie Brown Jr. entre outros... Passei a me dedicar integralmente à fotografia neste mesmo ano após vencer um concurso local em minha cidade. Esse período entre 2012 e 2015 foi intenso e fundamental para a consolidação da minha carreira. Tive a oportunidade de participar do salão anual da SNBA - Société Nationale des Beaux-Arts da França, e do salão ArtMônaco, dividindo parede com artistas consagrados como Peticov, Granato, Tozzi, Gruber, Neno Ramos e Caciporé Torres em eventos que contavam com obras de Andy Warhol, Basquiat, Damien Hirst, Sebastião Salgado, David Bailey, Cartier Bresson, Irving Penn, Andreas Gursky, Cindy Sherman e Annie Leibovitz. Participei também de feiras de arte a convite da Galerie Brésil e tive meu trabalho publicado no livro The Art Book Brazil, da editora Decor, junto a artistas como Guto Lacaz, Carlos Araújo, Bia Doria, Sônia Menna Barreto, Marangoni e Juan Esteves, entre outros... Fui laureado pela tradicional Académie Arts-Sciences-Lettres de Paris e selecionado pela Fundação Conrado Wessel para o prêmio FCW de fotografia de 2013, fazendo parte da exposição e da edição especial do livro comemorativo de 50 anos do prêmio FCW de Arte. Escrevi esse livro, pensando em compartilhar meu aprendizado sobre fotografia artística, de forma simples e prática. Embora eu tenha me baseado em sólidas referências bibliográficas, trata-se de um livro prático, dirigido aos fotógrafos e aos profissionais do mercado de arte interessados em fotografia artística. Optei pela linguagem objetiva e direta, tentando tornar a leitura mais agradável e o aprendizado mais dinâmico. Acredito que esse livro pode ampliar seus conceitos artísticos, trazendo uma nova perspectiva para a sua fotografia. O que é Fotografia Artística afinal? Desde a invenção da fotografia, muito tem se falado sobre esse tema, mas até agora não encontrei uma definição conclusiva, unânime e definitiva sobre o conceito de fotografia artística. Apresento aqui as minhas conclusões a partir da pesquisa que realizei nos últimos anos. Proponho uma síntese entre a definição de fotografia artística adotada pelo meio acadêmico e a utilizada pelo mercado de arte. O principal a ser dito é que não há um consenso sobre o que pode ser considerado fotografia artística e fine art. Pensando nisso, criei meu próprio método de classificação fotográfica, separando as fotografias que considero documentais das artísticas. Aproveito para esclarecer que esse livro não tem pretensões acadêmicas, nem propõe verdades absolutas ou definitivas. Apenas apresento aqui a minha opinião e minhas conclusões sobre o tema. Nenhum fotógrafo ou artista visual precisa, necessariamente, adotar os conceitos propostos por mim para definir seu trabalho como fotografia artística. Também é importante esclarecer que não existe nenhum tipo de regra que determine que fotos artísticas tem mais valor comercial que fotos documentais, ou vice versa, essa é apenas uma tendência de mercado observada por mim ao longo dessa pesquisa.Utilizei minhas experiências pessoais com a arte e as estratégias que adotei no desenvolvimento do meu trabalho e da minha carreira, como referência para abordar cada assunto descrito neste livro. Coloquei obras minhas entre os textos para tornar a leitura mais interessante e exemplificar o conceito de fotografia artística que utilizo em meu trabalho.